Länken mellan trädgårdar och konst är ingen hemlighet. I århundraden har människan organiserat det avgränsade utrymmet som utgör trädgården för att göra det trevligt: för att göra detta måste han tämja naturliga element, och detta bygger alltid på stilar som är grunden för konsten att trädgårdar. Konstruktionerna, formerna och perspektiven spelar in den trädgårdsmässiga arkitektoniska aspekten, som är väsentlig medan naturen alltmer etablerar sig som en källa till designinspiration.
Konst och trädgården
Trädgårdarna har en historisk koppling till konsten. Oavsett om det är offentligt eller privat, kan parker och trädgårdar av historiskt, konstnärligt eller arkitektoniskt intresse dra nytta av skydd som historiska monument genom att antingen vara registrerade eller klassificerade (se Heritage Code: Book VI, Titles I och II).
Sedan 2004 skiljer sig märket "Anmärkningsvärda trädgården" ut av kulturministeriet trädgårdar och parker av kulturellt, estetiskt, historiskt eller botaniskt intresse, oavsett om de också är offentliga eller privata.
Kulturministeriet var också initiativtagare 2003 till den första upplagan av det nationella evenemanget, Rendez-vous aux jardins, som öppnar ett stort antal privata och offentliga trädgårdar för allmänheten varje första helg. juni.
Under århundradena har den italienska renässansen utan tvekan markerat en vändpunkt i trädgårdskonsten, vilket har tagit in konstnärer från olika discipliner för att sublimera dessa trädgårdar.
Senare, på 1600-talet, var André Lenôtre inte bara den största "trädgårdsmästaren" på sin tid utan också den som verkligen behärskade konsten att franska trädgårdar genom att ställa naturen till tjänst för kungens makt.
I England, på 1700-talet, imiterar engelska trädgårdar, långt ifrån oordning och brist på kontroll över den vegetation som de uppträder vid första anblicken, naturen och arbetar på den som en "levande målning".
Närmare hemmet, på 1970-talet, använde landkonst och arte povera vegetation och natur som grund för sina samtida konstverk. Och idag är naturen fortfarande en inspirationskälla för kortvariga konstnärliga skapelser, botaniska samlingar och inspirerade föreningar mellan landskapsdesigners och konstnärer.
Arkitektur och trädgård
Duon bildad av arkitekten och landskapsdesignern är väletablerad, vilket Chantal Colleu-Dumond förklarar i "Jardin Contemporain" *. Passionerad om trädgårdar och samtida konst, hanterar författaren nu det regionala området Chaumont-sur-Loire och sammanför den internationella trädgårdsfestivalen, vinterträdgården och slottet. I den här boken lyfter hon fram de största skaparna av samtida trädgårdar som visar att trädgårdar är en konst i sig, precis som arkitektur eller design.
Vi upptäcker några stora namn och några emblematiska prestationer som blandar arkitektur och natur med perfekt harmoni och estetik: arkitekten Antoni Gaudí i Barcelona med sina byggnader och trädgårdar (Park Güell), arkitekten Gabriel Guevrekian med den kubistiska trädgården av Villa Noailles i Hyères, och idag Emilio Ambasz, Vincent Callebault, Edouard François, Catherine Mosbach och några andra, med sina projekt, ibland futuristiska, av mycket "grön" design (vertikala trädgårdar på torn, gröna tak etc.) .
Designen och trädgården
Precis som heminredningar är exteriörerna också kärnan i formgivarnas arbete som kommer att ge en stil eller införa trender från växter, en oändlig inspirationskälla: från skapandet av vardagliga föremål till helt drömlika eller otroliga prestationer slutar gröna designers aldrig att hämta inspiration från naturen för att markera samtida design.
Stolar, parasoller eller verktyg i nya former och material är integrerade i dagens trädgårdar, till exempel ljuskronor, mattor eller klädhängare hittar sin plats i vardagsrummet. Säger vi inte att trädgården är ett extra rum i huset?!
* Editions Flammarion - Le Guide Collection - 6 mars 2019 - 224 sidor - 19,90 €